Në perspektivë - Nina Charles

Në Muuto, ne përpiqemi të krijojmë perspektiva të reja për dizajnin skandinav. Shtyrja e këtij nocioni përpara është seria jonë 'Në Perspektivë'.

Një format që shërben për të perceptuar dhe interpretuar dizajnet tona përmes lenteve individuale dhe fushëveprimit të mendjeve krijuese, nga e gjithë bota.

Në këtë edicion të parë të 'In Perspective', takoni Nina Charles, një luleshitëse me bazë në Paris nga Kaledonia e Re. Këtu ajo ofron këshilla për krijimin e aranzhimeve sezonale dhe tregon se si vazot tona bëjnë dhurata të bukura dhe të menduara për sezonin e festave.

Udhëtimi i Ninës me lule filloi larg shtëpisë, por nëpërmjet lidhjes së saj në rritje me floristikën, ajo me të vërtetë pa se lulet nuk ishin thjesht të bukura – ato mund të ndryshonin ndjesinë e një hapësire, të ngrinin shpirtrat e njerëzve dhe t'i bënin momente të paharrueshme. Përpara se të ndiqte shkollën e biznesit në Kanada - një botë në fushë përveç floristikës - ajo kaloi gjashtë muaj në Australi, duke punuar me një luleshitës në Sidnei, i cili e prezantoi atë me botën e tregjeve të luleve dhe duke krijuar organizime për ngjarje.

Pasi mbaroi shkollën e biznesit në Montreal, ajo u ndje e tërhequr nga Parisi dhe u mahnit gjithnjë e më shumë nga lulet, me pak entuziazëm për një karrierë tradicionale biznesi. "Më kanë pëlqyer gjithmonë lulet," ndan Nina, "por atëherë mendova, pse jo? Kuptova se lulet mund të kenë vlerë më shumë për mua nga sa e kisha menduar.”

Ndërsa eksploronte hapin e saj të radhës, një mik e lidhi atë me dikë në studion e luleve të Hotel George V, ku filloi vërtet udhëtimi i saj me lule. "Kam bërë një praktikë gjashtëmujore atje, duke mësuar dizajn lulesh të nivelit të lartë," kujton ajo. E frymëzuar nga kjo përvojë, ajo vendosi të hapë biznesin e saj për t'i dhënë vetes liri të plotë krijuese.

"Ajo ishte kur pashë vërtet se lulet nuk ishin thjesht të bukura - ato mund të ndryshonin ndjenjën e një hapësire, të ngrinin shpirtrat e njerëzve dhe t'i bënin momentet të paharrueshme."

 

 

Ku e gjeni frymëzimin për kompozimet tuaja me lule?

Nina: Kam një koleksion librash mbi botanikën, fotografinë e luleve dhe kopshtet që më frymëzojnë—ato ndikojnë në punën time, shpesh në mënyra delikate dhe nënndërgjegjeshëm. Por unë gjithashtu mbështetem shumë te intuita, duke e lënë çdo aranzhim të marrë formë natyrshëm, shpesh duke filluar me lulet që gjej në treg dhe duke punuar prej andej. Edhe stinët më udhëheqin. Unë krijoj aranzhime të ndritshme dhe shumëngjyrëshe në verë, ndërsa në dimër, anoj drejt toneve më të errëta dhe më të pasura. Dhe, sigurisht, unë gjithmonë frymëzohem nga vetë natyra.

 

 

Si ndikojnë format dhe ngjyrat e vazove në zgjedhjen tuaj të luleve?

Nina: Vazot janë thelbësore; ata janë pjesë e të gjithë vizionit. Nuk bëhet fjalë vetëm për lulet, por edhe për harmoninë e krijuar me hapësirën. Me vazot Muuto, unë synova të shfaqja një skenë ndryshe, duke theksuar se si lidhen vazot, lulet dhe mjedisi rrethues. Puna me partnerin tim Adrien, një fotograf, solli në jetë këtë vizion së bashku.

Vazot veprojnë si skulptura - format dhe ngjyrat e tyre ndikojnë në zgjedhjet e mia të luleve. Në vjeshtë, anoj drejt nuancave më të errëta, duke përshtatur sezonin me vazo për një pamje kohezive dhe të ekuilibruar. Kur klientët kërkojnë marrëveshje pa specifikuar një vazo, është më e vështirë të arrihet kjo harmoni. Instinktet e mia dhe lulet që gjej në treg çdo javë luajnë gjithashtu një rol të madh në krijimin e diçkaje që ndihet e duhur për çdo mjedis.

 

 

Si iu afruat karakteristikave unike dhe madhësive të ndryshme të vazove Muuto, si forma lozonjare e Kink ose vazo e lëmuar Ridge Frosted Glass?

Nina: Vazot janë shumë skulpturore, gjë që i bënte gjërat interesante! Për shembull, vazoja Kink ka dy hapje dhe ndërsa unë kisha punuar me të më parë, këtë herë vendosa t'i qasem ndryshe duke u fokusuar vetëm në njërën nga hapjet. Kjo lejoi që forma e vazos të dilte plotësisht në pah. Shtimi i luleve në të dy hapjet ndonjëherë mund të heqë nga forma unike e vazos, kështu që në një hapje vendosa një lule të vetme, të guximshme me prani të mjaftueshme për të qëndruar më vete, duke krijuar një ndjenjë ekuilibri dhe harmonie.

Unë u fokusova në sipërfaqen delikate, të lëmuar dhe transparente të Vazos së Qelqit të Frosted Ridge. Vazo ju lejon të shihni skicën e kërcellit përmes saj, e cila sjell një elegancë të qetë. Zgjodha një lule celosia veçanërisht unike me një kërcell interesant për të nxjerrë në pah këtë efekt, duke shijuar sesi forma e saj u bë e dukshme dhe u përmirësua nga vetë vazo.

Për vazon më të madhe Kink, lartësia kërkonte lule me kërcell të gjatë dhe forma e saj e gjatë dhe e drejtë frymëzoi përdorimin e amaranthëve me një formë natyrale të varur për të shtuar rrjedhjen, duke i lënë ata të mbështilleshin nëpër vazo dhe të zbusnin strukturën e saj.

Çdo marrëveshje u bë një dialog, duke i lënë vazon dhe lulet të punojnë së bashku për të krijuar diçka kohezive dhe të ekuilibruar.

 

 

A keni ndonjë këshillë për krijimin e aranzhimeve me lule në shtëpi?

Nina: E mbaj gjithmonë parasysh rregullin e numrave tek kur krijoj një aranzhim ose vendos një skenë. Është diçka që gjendet edhe në ikebana, arti japonez i luleve. Ndihmon në shmangien e simetrisë tepër të përsosur dhe të panatyrshme. Për shembull, në vend që të vendos dy lule në një vazo, unë do të vendos tre. Dhe edhe kur i rendit objektet, nuk i vendos kurrë në mënyrë simetrike; Unë gjithmonë shtoj një element të tretë për të thyer simetrinë.

Një këshillë tjetër ka të bëjë me përdorimin e vazove përgjatë stinëve. Për shembull, lulebore, të cilat janë kryesisht lule pranverore dhe verore, thjesht mund të thahen dhe të ripërdoren në dimër. Kjo zgjeron bukurinë e luleve me një pamje krejtësisht të ndryshme.

Ka një prirje drejt skulpturave botanike, por unë besoj në bukurinë natyrore të luleve. Shndërrimi i luleve në art ndonjëherë mund të maskojë bukurinë e tyre të thjeshtë. Mund të shkoni te një luleshitës dhe të zgjidhni disa lule nga kopshti i tyre për të bërë një rregullim të thjeshtë, dhe do të ishte akoma mahnitëse.

ARTIKUJ TË NGJASHËM